SPOLEČNÉ PROJEKTY
výstavy mezi lety 2019 a 2023 byly realizovány pod kreativní platformou 3Kurátorky
od roku 2024 výstavy realizujeme již pod našimi jmény
Sara Bojović ve své tvorbě zkoumá pomíjivost existence a krásy, které lze najít v tom, co principiálně nelze uchovat. Jednotlivá díla slouží jako deník, či přímo jedna deníková stránka zachycující vrstvy vzpomínek, okamžiků i osobních reflexí. Motivy i pocity Sara přenáší na velká plátna i ručně vyráběné papíry. Základním zdrojem inspirace k autorčině tvorbě je příroda a čas v ní strávený. Příroda je pro ni útočištěm, inspirací a místem pro kontemplaci. Díky přírodě se učí pokoře, přítomnosti, autenticitě i spojení sama se sebou.
Série Žij! je o životě, nemoci, těle, hlavě, myšlenkách, smíření, cestě k uzdravení, nečekaných událostech, samotě i bolesti. Hlavním poselstvím je motivace pro překonávání strachů, překážek i komplikací. Současně je cílem motivovat pro žití tady a teď! Nemoc každému obrátí život naruby. Najednou je jedno, co děláte za práci, kolik peněz a diplomů máte nebo kolika lidem jste pomohli. Autorka v obrazech zpracovává nejen vlastní myšlenky a zkušenosti, ale i příběhy dalších, kteří se rozhodli je s ní sdílet.
Danteho umělecký přístup i reflexe je vystavěna na široké škále tematických motivů, materiálů, forem i výtvarných médií. Do svých prací aplikuje readymade, a tudíž svá díla tvoří z pečlivě selektovaných, ale již existujících předmětů i artefaktů. Stejně tak recykluje běžné materiály využívané pro jiné účely. Série děl Sugar Rush představuje široké spektrum materiálů (epoxid, lak, tetovačky, olej, piliny, glitry či stírací barvu), výtvarných technik (sítotisk, olejomalba, digitální tisk) i formátů (kruhové či obdélníkové).
Ovčí vlna je tradiční materiál, který je vnímaný především jako textilní surovina. Možnosti, jak na tuto látku nahlížet, jsou limitovány jejím typickým charakterem a náročným řemeslným zpracováním. Obvyklé užití této suroviny tak může přirozeně bránit ve vnímání jejího uměleckého potenciálu i opomíjení jejích výtvarných kvalit. Jan Myška se v souboru Vlny čar soustředí na kresebné kvality, bohatou, přesto složitou strukturu a nevyčerpatelné možnosti tvarových variací právě ovčí vlny. Tento charakter zachycuje v grafických listech skrze experimentální tisk.
Vigilův výzkum, jehož výsledkem je fotografická série Největší show od velkého třesku, objevuje dějiny cirkusu společně s jeho vlivem na teorii jazyka i vznik metafor. Blíže zkoumá komplexní vliv fenoménu cirkusu na naši společnost i uměleckou tvorbu samotnou. Barevná a hravá estetika manéží se stala přímým námětem a zdrojem pro tento cyklus, který je tvořen autobiografickými téměř surrealistickými kolážemi, inspirovanými autorovým životem i rodinou.
Motiv květin se dlouhodobě objevuje napříč Stejskalovými fotografickými sériemi, což inspirovalo myšlenku vystavit sérii květin – motivu univerzálního jazyka citu a něhy. Některé “květinové výjevy” jsou více stylizované a hrají ve fotografickém příběhu hlavní roli, jindy se květiny staly pouze nahodilou situací. Pokaždé jsou ale díky vnímavému estetickému jazyku autora a konkrétní instalaci stavěny do jiných výtvarných kontextů.